[GRAPHICS] La composition selon Jonathan HICKMAN

[GRAPHICS] La composition selon Jonathan HICKMAN

Avant de faire les beaux jours de Marvel en tant que scénariste sur les séries SECRET WARRIORS, FANTASTIC FOUR ou encore S.H.I.E.L.D., Jonathan HICKMAN est surtout connu pour son talent d'illustrateur et ses compositions originales, notamment dans son comic-book paru chez Image en 2006, THE NIGHTLY NEWS.

Particulièrement riches, ses planches en mettent vraiment plein la vue, conférant une ambiance particulière au tour, accumulant de nombreuses informations de manière originale, pour une expérience formelle totalement inédite. Bien entendu, cela ne va pas sans mal, car la lisibilité du layout souffre et l'ensemble est assez statique. Néanmoins, il s'agit là d'un style unique, qui justifie à lui seul l'achat de THE NIGHTLY NEWS.

Trois planches qui ont convaincu Image de le laisser réaliser THE NIGHTLY NEWS

Un an plus tard, en 2007, l'artiste reviendra, toujours chez Image, avec PAX ROMANA, une série sur laquelle il expérimentera d'autres types de mise en page, toujours aussi denses et originales.

[GRAPHICS] Un titre original selon Jordi BERNET

[GRAPHICS] Un titre original selon Jordi BERNET

Jordi BERNET, auteur de bande-dessinée espagnol habitué aux séries franco-belges,fait les beaux jours depuis 2006 de la série JONAH HEX, la série western de DC. Sur JONAH HEX # 38, l'auteur s'est amusé à intégrer le titre à l'image, de manière à ce que le nom JONAH HEX évoque des arbres morts, sur lesquels viennent se percher les vautours.

Page intérieure de JONAH HEX # 38 par Jordi BERNET jouant sur le titre

Certes, il n'est pas le seul à avoir cette pratique, Will EISNER en ayant déjà usé et abusé depuis longtemps sur sa série THE SPIRIT, mais elle reste particulièrement appréciable de la part de cet auteur.

[GRAPHICS] Le gothique selon Roberto de la TORRE

[GRAPHICS] Le gothique selon Roberto de la TORRE

Roberto de la TORRE est arrivé en 2009 sur la série Marvel DAREDEVIL pour le numéro # 501. Aussitôt, il a réussi à imposer son style et à parfaitement retranscrire l'atmosphère sombre et l'univers gothique du justicier aveugle d'Hell's Kitchen. Ses planches font ainsi la part belle aux décors, qui deviennent un personnage à part entière et permettent de conférer à la série son ambiance particulière.

Une image récurrente pour le héros DAREDEVIL

A l'instar de Bill SIENKIEWICZ, l'artiste privilégie ainsi un encrage lourd, qui renforce le sentiment d'oppression. Aussi, cette scène qui ouvre l'épisode est particulièrement parlante: DAREDEVIL est accroupi sur une gargouille, symbole maître du gothique, tandis que l'église s'impose de toute sa hauteur derrière lui. Le ciel est noir d'encre, et il pleut des cordes. Une avalanche de traits et de points envahit les planches, et posent une ambiance idéale pour débuter cette nouvelle intrigue imaginée par Andy DIGGLE.

Deux autres planches de DAREDEVIL # 501

[GRAPHICS] Jack et ses KIBRY CRACKLES/KIRBY DOTS

[GRAPHICS] Jack et ses KIBRY CRACKLES/KIRBY DOTS

Dale EAGLESHAM (5 août 2009)

[…] it wouldn't be the Fantastic Four without glowing Kirby dots on at least a few pages.

SOURCE
State of the Art: DALE EAGLESHAM's FF Innovation

Mars 1968. Ce mois voit la parution de FANTASTIC FOUR # 72, un épisode qui fera date pour Jack KIRBY, car il marquera la création des fameux "KIRBY CRACKLES", appelés aussi "KIRBY DOTS". De quoi s'agit-il ? Simplement d'une espèce de nuage de gros cercles noirs qui symbolisent l'espace négatif entourant divers types d'énergie.

La première apparition des "Kirby Crackles/Kirby Dots"

On les retrouvera alors régulièrement pour représenter des explosions, des rayons lasers ou encore des phénomènes cosmiques, au point qu'ils s'imposeront comme une convention graphique et qu'ils resteront toujours attachés à Jack KIRBY, quand bien même certains auteurs tenteront de les moderniser. C'est notamment le cas de Dale EAGLESHAM dans FANTASTIC FOUR # paru en 2009, où il choisit de les rendre lumineuses, faisait perdre par ailleurs l'idée originale qui se cachait derrière ces crackcles, à savoir qu'ils ne symbolisent pas l'énergie elle-même mais là où il n'y en a pas. Peu importe, l'hommage est appréciable, et l'effet est des plus réussis !

Utilisation des "Kirby Crackles" par Dale EAGLESHAM

[GRAPHICS] Frank MILLER et ses cases-onomatopées

[GRAPHICS] Frank MILLER et ses cases-onomatopées

L'originalité du style de Frank MILLER est indéniable. Sur SIN CITY plus qu'ailleurs, il s'est exercé encore et encore à trouver des éléments graphiques inédits. Outre son style N&B qui s'affirme de plus en plus, c'est dans le soin apporté aux cadrages qu'il se démarque alors. Mais aujourd'hui, [GRAPHICS] s'attache à une planche particulière de SIN CITY, plus précisément tirée de THE HARD GOODBYE, où il insère ses cases dans les onomatopées, produisant un effet monstre sur le lecteur.

Une planche sublime issue de SIN CITY: THE HARD GOODBYE

Difficile de ne pas s'extasier devant la force d'une telle planche. Pour MILLER, l'utilisation de ces cases-onomatopées semble naturelle et s'accorde parfaitement avec l'exercice de style de cette œuvre. Mais ce montage particulier atteste d'un soin particulier apporté à l'ambiance et à l'impact de cette planche.

Nul doute que nous reverrons cet artiste très prochainement dans [GRAPHICS].

[GRAPHICS] Frank QUITELY et les onomatopées graphiques

[GRAPHICS] Frank QUITELY et les onomatopées graphiques

BATMAN and ROBIN par le duo Grant MORRISON et Frank QUITELY fut certainement l'une des séries les plus attendues et les plus abouties de l'année 2009. Il faut voir que les deux compères avaient déjà fait les beaux jours de Marvel et DC avec des séries comme NEW X-MEN, WE 3 ou ALL-STAR SUPERMAN. La verve du scénariste associée au style unique du dessinateur a tendance à faire des merveilles, et le premier épisode de BATMAN and ROBIN n'a pas tardé à le prouver.

BOOM BOOM... Frank QUITELY, l'art et la manière de marquer les esprits

Ici, comme dans les prochains articles estampillés [GRAPHICS], nous n'allons pas nous attarder sur l'épisode lui-même, mais sur les trouvailles graphiques des artistes. Ici, ce sera l'une de Frank QUITELY, à savoir la transcription graphique des onomatopées. De fait, l'artiste s'est permis dès la première case d'illustrer l'une de ses brillantes idées: intégrer l'effet sonore à la scène en la mêlant au dessin, produisant un dynamisme et un effet de légèreté rarement vu ces dernières années dans les comics, et rejoignant l'idée que se fait le scénariste de sa nouvelle série.

Autres exemples d'onomatopées graphiques dans BATMAN and ROBIN # 1 par Frank QUITELY

Bruits d'explosions, de coups de feu, de plongeons dans l'eau. Voilà les trouvailles visuelles que nous réserve Frank QUITELY dans le premier et le troisième épisode de BATMAN and ROBIN de Grant MORRISON. L'intégration de ces onomatopées dans les bulles pourrait évoquer celle des mangaka dans leurs propres œuvres, qui jouent volontiers avec les effets sonores et leur traduction en kanji pour dynamiser les scènes. Ici, l'artiste transcende cette idée et fusionne habilement le son et ce qu'il exprime dans des cases plus sublimes les unes que les autres.

Deux BANG BANG soignés dans BATMAN and ROBIN # 3 par Frank QUITELY

Gageons que Frank QUITELY nous réserve d'autres astuces graphiques de ce genre pour son retour sur la série dans quelques mois.